Motivos mexicanos: como Frida Kahlo influenciou o mundo da moda?

Pela primeira vez Frida Kahlo falou após a exposição de arte temática "México" em Paris. Desde então, por sete décadas seguidas, suas pinturas têm sido objeto de amantes da arte polêmica em todo o mundo, e o estilo do artista inspira e excita as mentes de muitos designers eminentes.

Mantendo a fidelidade às tradições

Frida com especial trepidação e amor relacionado à arte tradicional que existia no território do México muito antes de Colombo. Foi esse amor que a destacou contra o pano de fundo dos contemporâneos e permitiu que ela criasse seu próprio estilo único.

Cada elemento da roupa do artista tinha um propósito funcional. Assim, por exemplo, lindas saias compridas possibilitaram a ocultação da claudicação e lenços coloridos na cabeça - economizando tempo para modelar.

Paixão e desobediência

O estilo do artista estará próximo de naturezas emocionais e brilhantes, no guarda-roupa de que prevalecem as cores vivas e as roupas em estilo étnico. No entanto, a imagem com a qual o artista está associado agora não foi criada imediatamente e mudou junto com ela e sua atitude em relação ao mundo.

Agora vamos falar sobre as coisas que criaram a famosa imagem de Frida:

  1. Vestidos e saias brilhantes em estilo étnico. Enquanto todas as mulheres mexicanas que procuravam se parecer com as divas de Hollywood usavam saias lápis, pérolas e blazers, Frida Kahlo preferia saias longas e brilhantes e vestidos adornados com motivos tradicionais mexicanos. Este foi um desafio para a cultura americana burguesa, que o artista negou e ridicularizou de todas as formas.
  2. Vestidos simples de estilos simples. No entanto, durante o trabalho, bem como para reuniões com amigos da festa, o artista preferiu vestidos simples de mangas compridas com folhos e um mínimo de acabamento. O único detalhe atraente nessa imagem era um pingente ou brincos em um estilo étnico, ao qual Frida tinha uma paixão especial.
  3. Ternos masculinos. No início de sua carreira criativa, durante um período de intenso fascínio pelas idéias comunistas, Frida usava ternos masculinos de três peças em combinação com blusas vermelhas brilhantes, simbolizando a cor da festa e bonés. Foi nessa época que ela se familiarizou com o amor de toda a vida - Diegoe River.
  4. Flores. Flores - um tema separado no trabalho e imagem do artista. Eles agem como mediadores entre a realidade e as selvas de sua imaginação, onde Kalo pode se esconder e criar. Hoje, muitos designers de moda, inspirando-se nas imagens de Frida, generosamente decoram as cabeças de modelos com flores exóticas.
  5. Xales coloridos e cachecóis. Outro atributo importante de seu estilo - xales multicoloridos volumosos, que ajudaram o artista a se sentir protegido, e também ocultaram quilos extras.
  6. Aventais Uma variedade de aventais adornados como as roupas cotidianas do artista, então os figurinos para sair para a luz. Poderia ser como opções de renda para a cor do vestido e aventais, decorados com flores coloridas ou ornamentos.

Exemplo a seguir

Em uma entrevista, Madonna confessou que passou toda a sua vida em Frida Kahlo, como a artista, apesar da dor e do sofrimento que se tornaram seus companheiros constantes, conseguiu criar uma imagem de uma mulher brilhante e saudável que inspirou suas ações e amor à vida. Frida tinha o talento de transformá-la todos os dias em um grande e memorável show. Elegante e vestida da última moda, as mulheres foram perdidas em meio à profusão de cores e paixões da imagem do artista.

Cada foto ou foto de Frida Kahlo pode inspirar a criação de milhares de imagens diferentes. No entanto, não é necessário copiar completamente este estilo. Seu exemplo nos ensina a não ter medo de nossa individualidade e auto-expressão.